The Wilton Diptych
Dillian Gordon yazarının The Wilton Diptych kitabı da dahil olmak üzere birçok dosya aşağıdaki bölümleri de içerebilir:
- imza dosyası: çeşitli varlıklar için dijital imzalar içerir.
- şifreleme.xml: yayımlama kaynaklarının şifrelenmesiyle ilgili bilgileri içerir. (Yazı tipi gizleme kullanılıyorsa bu dosya gereklidir.)
- meta veriler: kapsayıcı hakkında meta verileri depolamak için kullanılır.
- haklar: The Wilton Diptych kitabının dijital haklarıyla ilgili bilgileri depolamak için kullanılır.
XHTML içerik belgeleri ayrıca zengin meta verilerle The Wilton Diptych kitap işaretlemesine açıklama ekleme olanakları içerir, bu da onları hem işleme hem de erişilebilirlik amaçları için anlamsal olarak daha anlamlı ve kullanışlı hale getirir.
E içerik belgeleri, bir yayının okunabilir içeriğini tanımlayan ve ilgili medya varlıklarına (görüntüler, ses ve video klipler gibi) bağlantı veren XHTML (HTML5 profili tarafından tanımlanır) veya SVG belgeleri vb.'dir.
yazar | Dillian Gordon |
---|---|
Boyutlar ve boyutlar | 24,1 x 1,9 x 28,6 cm |
Tarafından yayınlandı | 12 Kasım 2015 |
21,6 x 0,2 x 27,9 cm 14,8 x 0,7 x 21 cm 21 x 0,5 x 29,7 cm Insight Editions 21 x 0,5 x 29,6 cm Collectif 28 Şubat 2018 Kolektif 25 Şubat 2018 J B SBoon 12 Ekim 2016 23 Temmuz 2017 edition cumulus 21,6 x 0,6 x 27,9 cm Emily Grace 12 Eylül 2017 22 Mayıs 2016 14,8 x 0,5 x 21 cm
okumak okumak kayıt olmadan
yazar | Dillian Gordon Ashok Roy Martin Wyld Caroline M. Barron |
---|---|
isbn 10 | 1857095839 |
isbn 13 | 978-1857095838 |
Yayımcı | Yale University Press; 1. baskı |
Dilim | İngilizce |
Boyutlar ve boyutlar | 24,1 x 1,9 x 28,6 cm |
Tarafından yayınlandı The Wilton Diptych | 12 Kasım 2015 |
The Wilton Diptych is a comprehensive account of one of England's greatest surviving medieval treasures, now in the collection of The National Gallery, London. The painting depicts King Richard II (1367-1400) being presented to the Virgin Mary and Christ by John the Baptist and two English Kings, revered as saints. The brilliant color and lavish use of gold give it the appearance of a luxury object, yet its primary function was religious, as an altarpiece for the king's private devotions. The author analyzes the iconography, historical context, style, materials, and techniques used to create this precious work, and discusses the likely identity of the artist and the possible evidence that this picture was known to and referenced by William Shakespeare in his play Richard II. Further study of the intricate detail, varied techniques, and decorative effects shows connections to French metalwork and manuscript illumination, while newly commissioned photography reveals exquisite details unseen by the naked eye.